miércoles, 3 de junio de 2009
Marco de referencia visual. Cine Surrealista.
Anémi Cinemá (1926), Malcel Duchamp
Un perro andaluz (1928), Luís Buñuel
La sangre de un poeta (1930), Jean Cocteau.
Marco de referencia visual. Pintura Surrealista.
martes, 2 de junio de 2009
Ensayo ¿Qué es la investigación en las artes visuales?
¿Qué es la investigación en las artes visuales?
Por Lilián L. Díaz Ramírez
“El hombre, con su propensión a crear símbolos, transforma inconscientemente los objetos o formas en símbolos (dotándolos, por tanto de gran importancia psicológica) y los expresa ya en su religión o en su arte visual… El artista ha sido en todos los tiempos el instrumento y portavoz del espíritu de su época.” [1]
La investigación en las artes visuales, nos da la oportunidad de conocer como es que el ser humano ha expresado sus imágenes y visiones que lo rodean dentro y fuera de su existencia, a través de la historia de la humanidad. A sí mismo; al hacer indagaciones en las artes visuales; podemos observar como es que el hombre ha ido evolucionando las diferentes formas y técnicas para comunicar mensajes visuales y realizar obras artísticas que han dejado un testimonio visual de diferentes culturas y épocas.
La pintura es una de estas manifestaciones de gran importancia, ya que se trata de una de las manifestaciones artísticas más antiguas de las que se tiene constancia, ya que, al menos, existen testimonios datados hasta los 40.000 años de antigüedad[2] y gracias a ella podemos visualizar la forma de vivir y de ver el mundo de diferentes civilizaciones a lo largo del tiempo. Además la importancia de la pintura viene de la libertad del pintor de poder plasmar tanto cosas reales como imaginarias. Como bien escribió en su tratado de arte Cennino Cennini: “Éste un arte que se llama pintar, conviene tener fantasía y destreza de mano, para captar cosas no vistas, haciéndolas parecer naturales y apresándolas con la mano, consiguiendo así que sea aquello que no es… el pintor es libre para representar una figura erguida, sentada, mitad hombre y mitad caballo, tal como le plazca, según su fantasía”[3]
Las técnicas elementales de la pintura, como lo son la composición, el equilibrio, forma, color y valor; han sido fuente de inspiración para artes visuales mas recientes como la fotografía y el cine. Hoy en día es importante investigar la evolución de las artes visuales de manera global para poder dar propuestas más valiosas y fundamentadas de las obras que se quiere realizar, por ejemplo en el caso del cine, al ser más amplio el campo estético de éste; tolera mayor número de formas artísticas posibles y permite idealmente obras más ricas .[4] Debido a que el cine o el video, forma parte también de las llamadas artes visuales en la actualidad, es de suma importancia analizar e investigar diferentes artes visuales para enriquecer su propuesta visual , en especial la pintura, debido a que es la más antigua y por lo tanto la más completa, afirmando a lo que dice Jean Mitry: “El principio del cine experimental está en la pintura.”[5]
Así que la investigación en las artes visuales es fundamental para poder realizar propuestas y proyectos que enriquezcan al arte visual.
[1] Jaffé Aniela, El hombre y sus símbolos, editorial Paidós, 2da edición 1997, España, pag 232, 250.
[2] http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_rupestre
[3] Cennini Cennino, El libro del arte, ed. Fuentes de arte, Madrid 2000, pag 32.
[4] Edgar Morin. El cine o el hombre imaginario. Editorial Seix Barrarl. Barcelona, 1972, pag. 198.
[5] Mitry, Jean, Historia del cine experimental, Fernando Torres Editor, Valencia, pag. 27.
Parte de mi obra
El sueño de Lorelay (2008)Proyecto de investigación para la maestría en artes visuales. Alumna: Lilián L. Díaz Ramírez.
Título:
Una ventana al mundo del inconsciente a través de la imagen.
Arquetipos y símbolos recurrentes utilizados en la representación visual de los sueños en la pintura y el cine surrealista.
Objetivos:
Objetivo general:
Analizar la representación de los sueños en la pintura y cine surrealista: identificando patrones iconológicos recurrentes e imágenes simbólicas y arquetípicas.
Objetivos particulares:
- Establecer una diferenciación entre la teorías propuestas por Freud y Jung acerca del inconsciente y del lenguaje de los sueños.
- Recapitular los contenidos del lenguaje pictórico y del lenguaje audiovisual para obtener un híbrido que ayude a la representación de los sueños.
- Realizar una serie de imágenes pictóricas que sirvan como referencia visual para la elaboración de un videoarte.
- Realizar un videoarte que experimente con las propuestas pictóricas de la pintura surrealista y que se acerque lo más fielmente posible a la representación de los sueños.
Hipótesis:
Al utilizar los principales arquetipos y símbolos que Jung señala en sus investigaciones acerca del inconsciente colectivo; se pueden crear imágenes oníricas que estén más apegadas a la representación de los sueños. Analizando la propuesta pictórica y fílmica del surrealismo; con el fin de generar un híbrido entre la pintura y el cine o el video para representar con más fidelidad escenas oníricas; debido a que el avance tecnológico que hoy en día ofrece la tecnología para generar productos audiovisuales, nos abre la posibilidad de hacer representaciones mas cercanas a lo que son los sueños; ya que éstos también contienen mucho del lenguaje pictórico y audiovisual.
Índice optativo:
CAPÍTULO 1: El inconsciente y los sueños.
1.1. El lenguaje de los sueños y el inconsciente.
1.1.1. El signo y los símbolos.
1.2. El psicoanálisis de Freud.
1.2.1. La interpretación de los sueños.
1.3. Psicoanálisis de Jung.
1.3.1. El inconsciente colectivo y los arquetipos.
1.4. Imágenes arquetípicas.
1.5. El simbolismo en las artes visuales.
CAPÍTULO 2: El mundo de los sueños llevado al lienzo y a la pantalla.
2.1. El lenguaje pictórico y audiovisual.
2.2. El surrealismo.
2.2.1. El surrealismo y los sueños.
2.2.2. Influencias de Freud y Jung en el surrealismo.
2.3. Símbolos recurrentes en el surrealismo.
2.4. Imágenes oníricas en la pintura surrealista.
2.5. Escenas oníricas en el cine surrealista.
CAPÍTULO 3: Representación de los sueños. Un análisis individual.
3.1. Análisis de obras pictóricas en el surrealismo.
3.1.1. Salvador Dalí.
3.1.2. Remedios Varo.
3.2. Análisis de obras fílmicas en el surrealismo.
3.2.1. Luis Buñuel.